"Inspiré par la calligraphie japonaise, l’art pariétal et « l’esprit des choses », je travaille à saisir « l’empreinte » et le mystère des évènements qui me traversent ou que je traverse. L’empreinte, pour moi, est comme une écriture, la première écriture que l’Homme eut à lire pour survivre et avec laquelle il dialogua avec le monde. Mon travail s'identifie à la calligraphie, tout en n’en étant pas (toujours) puisque les signes qui viennent sur le papier ne sont pas des idéogrammes à proprement parler. C'est une écriture instinctive et empirique des évènements, l'empreinte qu'ils laissent en moi. Ma démarche se rapproche d’une forme d'affût ou de méditation, comme pistant l’invisible et l’indicible des émotions, des phénomènes, des présences qui me traversent. J’essaie de les écouter sans essayer de les expliquer, les laissant aux mystères auxquels ils appartiennent (les noms des peintures sont une interprétation personnelle, mais pas définitive ou exclusive). Il s'agit avant tout pour moi de témoigner du mouvement, de l’énergie qui sous-tend le monde. D’en transmettre la fragilité et l’instant."

Toutes mes encres (sauf encre noire, de Nara) sont faites maison.